茶馆。
还是上次和陶彦青见面的地方。
不过这次除了李志凡、伯尼特和陶彦青，还有一位中年男子，是联进银行的一位副总，名叫贾庆。
联进银行是广电投资的一家国有银行，这次单独负责投资伯尼特的工作室。
“伯尼特先生，对您工作室的投资，我们会通过本行设立在纽约的分行来完成，前期的投资计划是500万美金，后续出现新投资者，或者您自己想追加投资等，凡是涉及到稀释股份的问题，都由纽约分行的管理者来负责和您谈。”
贾庆侃侃而谈，直接抛出了一个让伯尼特吃惊又傻眼的金额。
500万！美金！
伯尼特本以为只是会小投一笔，可这个金额，收购一家北美地区的小型游戏公司都已经完全足够了，再加上他自对游戏制作这一领域的熟悉度，以这样的价格，完全可以组建起一支强大的制作团队。
当然，这一切目前对伯尼特来说，也只是想想而已。
不过有钱有底气，他对自己刚才的设想，还是很有信心的。
“OK！OK！”
伯尼特连连点头，“我很高兴能有这样一天，我甚至已经看到了我们的未来，500万的投资对我来说不是一笔小数目，相比起我之前预想的数额要超出很多，那么再加上我原先计划的成本，我们可以搞一个非常棒的制作团队，我保证！这个团队里都是人才！”
贾庆笑道：“这是我行第一次投资一家工作室，更是第一次投资游戏领域，不过我们相信，未来游戏市场的含金量，将会是全球排名前五的存在，甚至可能脱离出娱乐业的范畴，这次投资不只是为了即将开发的新游戏《战狼》，更是为了以后在全球的游戏市场，希望能有我们的一席之地！”
伯尼特说：“我见证了很多游戏公司，凭着一款游戏从一家默默无闻的小工作室，变成了国际数一数二的游戏公司，我希望我们也能是奇迹之一。此外，中国的市场一直都是国外游戏公司期望进入的市场，所以能够和中方合作开发一款游戏，真的是我的荣幸。”
来了没几天，伯尼特也学会了圆滑，聊几句就开始吹捧了。
……
游戏方面的事情，李志凡全权交给了伯尼特和陈承，而他只是作为游戏架构师存在，开一下电话会议就好了，之后游戏正式进入开发阶段，李志凡也会参与提供创意，但是主刀的依然是伯尼特。
在游戏行业内，有句话说的特别好。
作为一个投资人，如果想要全权参与，就不要请制作人了，前提是得懂行，但不懂行的话，就不要对制作人指手画脚，因为有些设计是压根就无法做到的，甚至到后期连最基本的优化都无法完成。
从游戏筹备中脱出身，李志凡继续回归到了巡演的老本行当中。
广州，天河体育场。
这是李志凡在第二轮加演的第二场。
去年公开的33站巡演已经完成了一半，而第二轮的加场不是排在第一轮之后，而是在第一轮中段就开始，所以第二轮的售票最早的也是在一个月前。
经过几十场的巡演锤炼，李志凡已经完全习惯了在舞台上表演时候的状态，而正是这些状态的影响，让他突然感受到了什么才是明星。
那就是聚光灯包裹，万人围绕，声潮呐喊，荧光灯海洋。
每次走上演唱会的舞台，看到台上台下的一切，那种“今晚我是主角”的状态便会油然而生。
今天既然来到了广州，大粤语地区，那么李志凡自然要唱几首粤语歌。
《七友》是他曾经发表过的粤语歌曲，但也仅此一首。
除此之外，他还翻唱了几首这个世界存在的粤语金曲，那都是上个世纪80、90年代的经典之作。
当然，其实从李志凡的个人角度来看，这些所谓老歌经典，在当年也是大热口水歌，和现在流行排行榜上那些口水歌没什么两样，只是时间久了，就成了经典了，难道不是吗？
而之所以这些歌会成为经典，还有另一个重要的原因，就是现在很多歌手唱出来的歌，基本还是和这些老歌是一个套路，从旋律到歌词，一听就能找到对应的模板。
讲述爱情的总是那么几句，二三十年前是这么写情歌歌词，到现在依然是这样写情歌的歌词，甚至还没有二三十年前好，比之更加直白。
今天一上来，开场就是一首《七友》，然后连着唱了《当你》、《贝加尔湖畔》、《依然爱情》等几首歌之后，李志凡请上来一位嘉宾。
来自香江、出道于八十年代的天王、老牌歌神李剑青。
李剑青的现场一向以稳称著，就算是现在这个年纪，依然每年要开上百场演唱会，甚至在同一省内，省会和两个地级市加起来三场演唱会，中途换站奔波不说，连续三天开三场上座率爆棚，且演唱上没有任何瑕疵。
李剑青强大唱功可以支撑起任何歌曲，现在流行的说唱、R＆B这些曲风，他也能改编成适合他自己的风格，演唱出来，这才叫实力。
在他的演唱会上，多次唱过李志凡的歌曲，民谣、摇滚、流行、说唱、R＆B……都挑战过，都是李志凡的作品。
今天把他请来当嘉宾，李志凡自然要好好问问了。
在大家欢迎的掌声过后，李志凡向李剑青问道：“剑青哥，听您演唱会的观众都知道，您经常改编演唱我的歌，而且只要是我尝试过的曲风，您也都尝试了一遍，但让人无奈的是，你都改编成了适合您自己的流行曲风，除了说唱以外吧，您还能念叨一下，什么R＆B、摇滚、民谣……都没有了，这是怎么回事儿？”
“哈哈哈！”
李剑青笑道，“我喜欢唱你的歌啊，你的歌写的很好，其实歌手活这一辈子，真的是知音难遇，好歌难求，我以前只翻唱女生歌曲的，认为这样的翻唱有难度挑战，但从听了你的歌以后，我开始翻唱你的作品，甚至是一些年轻歌手的作品，我发现我该挑战的，是自己的内心，一种是直击我内心的作品，另一种是让我想要找回年轻的作品。”
“好，说的太好了！”
李志凡自己鼓掌，一边说，“那一会儿我们下了台，商谈一下音乐版权的问题。”
“啊？”
李剑青惊讶道，“我都有缴费诶！”
“不不不！”
李志凡摆手说，“我决定把我所有的歌都授权给您演唱，您看怎么样？”
“啊！？”
李剑青更惊讶了，不明白李志凡是怎么想的，下意识脱口而出，“真的？”
“真的！”
李志凡说，“不过不免费啊！你赚了钱的分我，只是以后不需要打报告了，听我公司版权部的吴小姐说，那边和你签下的合约已经有二十多份了，干脆一次性签一个全部授权好了。”
“太好了！”
李剑青突然出现一种老孩子的样子，不过他随之又问李志凡，“那我们今天一起合唱的这首歌呢？”
“这个自然也在内！”
李志凡说道，不过说完他下意识的一捂嘴，急忙道，“剑青哥，我这都还没卖关子呢，您到透露出来了。”
观众们一开始还没听出来，经过李志凡这么一说，再回忆刚才李剑青说的那句话，一下子全都明白了，嗷嗷嗷嗷的叫了起来。
如果只是两人合唱一首歌，肯定没什么版权不版权的问题。
但既然扯到这一块儿，那么肯定是一首新歌咯！
因为合唱的版权不是归两个歌手，而是归邀约方，也就是李志凡，如果被邀约方李剑青以后想要独唱，或是跟其他人合唱，也是要进行版权申请的。
观众们的好奇心瞬间被打开，欢呼尖叫的，吹口哨的，热烈鼓掌的，全都期盼着下一首歌。
“好！下面这首歌，的的确确是一首新歌！”
李志凡苦笑说，“唉，我还设计了一个套路来着，现在也用不上了，这样，干脆我就直接交代了吧！这首歌叫叫做《千里之外》，因为原因特殊，只邀请了剑青哥这么一次，所以今天这首新歌Live，和以前不一样，只有这么一次录制的机会，希望我们俩都能唱好，不出差错，也希望观众们能够克制情绪，保证这次的录制圆满成功！”
“好！！！”
下面观众异口同声。
李剑青也很激动，虽然他开了半辈子演唱会，也有不少经典的Live歌曲，但基本上都是偶然出现的，并不是刻意去设计的，就是在不经意之间打通了任督二脉，发挥出的强大现场演唱，才能被叫Live经典。
而且他从来没想过录一张Live专辑，毕竟在他的固有印象了，唱片还是应该在录音棚里好好做，一遍又一遍的录唱，达到最完美的效果呈现给观众。
李志凡这种做法，是他之前完全不敢想的。
掌声之中，音乐的前奏响了起来。
为了录制这首《千里之外》的Live现场，李志凡请来了一支民乐团，搭配上录音棚已经完工的伴奏母带，进行现场录制。
趁着前奏期间，李志凡走上了舞台边的天车，然后在半空中移动到了观众头顶。
而李剑青依然站在舞台上，没有做出任何的行为。
“屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来！”
“时间被安排，演一场意外，你悄然走开！”
第一小段是李志凡唱的。
站在半空之中，这里的声场还是比较空旷的，而录音效果的好坏，录唱地点是特别重要的，在演唱会上录制Live音乐，首先要解决的就是录音现场和录音环境的问题。
就算录音是由后台的人负责，但是下面观众的一些杂音还是会被收入。
但观众们可就不管这些了，只要现场听着好听就行。
所以听到李志凡唱这开头几句的时候，就已经放下了一颗心。
“故事在城外，浓雾散不开，看不清对白！”
“你听不出来，风声不存在，是我在感慨！”
第二小段，是还李志凡唱的。
他的演唱方式是R＆B风格，每一个音或是每一句歌词都有转音，搭配着中国风的曲调，民乐的伴奏，配上这种风格的唱腔，仿佛回到了当年李志凡第一次在台上唱《Susan说》的时候，那种既不冲突且非常和谐，又很具有潮流范儿的感觉。
本以为前两段李志凡唱完了，该是李剑青唱了吧！
可惜不是，李剑青在台上一直没动，甚至有观众发现舞台上的灯光已经暗下，李剑青的身影在黑暗中只能看到一个大概的轮廓。
“梦醒来，是谁在窗台，把结局打开！”
“那薄如蝉翼的未来，经不起谁来拆！”
第三小段还是李志凡唱的，而这一段无论是从旋律上来听，还是李志凡的演唱方式上来听，R＆B的风格更浓了！
尤其是最后那一个“拆”字，小尾音绕来绕去，绕的听众心间一阵通透。
而就在这时，舞台上灯光大亮，李剑青面前的话筒支架上居然加了两个麦克风，一个是无线麦克风，和李志凡手里的一样，而另一个则是有线的麦克风，看起来像极了KTV里的麦克风。
其实这个有线麦克风是电容麦，录音棚专用那种，虽然是老式电容麦，但效果不比现在的电容麦差，而这个麦是李剑青这么多年来一直在录音棚里使用的麦，从没换过，今天听说是录现场Live，就把这支麦给带来了。
“我送你离开，千里之外，你无声黑白！”
“沉默年代，或许不该，太遥远的相爱！”
李剑青当然是老牌的动作和台风了。
当然，他毕竟是80年代出道的明星，而且一直活跃在演出市场，也没有像原版里的小哥费玉清那么老牌，像是人民艺术家一样的举手投足。
“我送你离开，天涯之外，你是否还在！”
“琴声何来，生死难猜，用一生，去等待！”
同一首歌，两种不同的曲风，李剑青的抒情流行曲风，没有任何R＆B的曲卷感，每一个字都是字正腔圆，每一个尾音都是平铺直叙，最多是小颤音玩的很好，这也是李剑青的特色。
除了演唱之外，舞台上更是有让人亮眼的一幕出现……