看着银幕上的这一幕，很多电影人都不由眼眶湿润起来。
而还有一部分人，则如同银幕里的小林一样，在一旁认真观看，不敢有半分的懈怠，他恍然明白，今后自己工作当中的的一举一动，都要对这个人的一生负责。
“在分别的时刻，送别故人，静谧，所有的举动都如此美丽，目睹每一次的生死离别，舒缓，完美深深地打动了我。”。
大提琴手出身的小林的独白，完全说出了影院里人们的心目所想所感。
看看影院里的人眼神，就能发现，他们对入殓师这份职业感官已与当初截然不同，看着老周，仿佛就是在看着世界最伟大的音乐演奏家一样。
他用自己无声的行动，演奏出最华美而温柔的乐章，抚慰着每个人的心灵。
这整个过程展现出的那种崇高的仪式感，彻底地震撼人心之所在。
东方文化的根源是求道，下棋，喝茶、武术的最高境界都是求道。
为了喝口水，铺陈开偌大一个架势，文火慢煮，洗杯冲茶，按部就班，待到早已香气四溢、口水直流仍得彬彬有礼恭恭敬敬，主人舞蹈般的动作充满节奏感和飘逸感，如此庄重而又美丽，这般禅味十足的仪式怎能不调身养性？让喝茶这一仪式已成为与宗教、哲学、美学相结合的文化艺术活动。?
然而，现在的人都是只学到的形式，却没有学到内容，可电影人都是目光如炬，能体会到其中微妙的不同。
在这种求道的过程中，一般电影人会把表演分为两种美学，一种是“形式之美”，指的是看上去很专业的样子，似模似样，却不得这个仪式的内涵。
而电影人颇为欣赏的是第二美“匠人之美”，就是从形式中升华到了心灵的部分，可以通过动作表现内心的情感。
而银幕上的入殓仪式，更是这般至美至极。死亡原本的恐怖，在老周这样庄重，细致的动作下，显得庄严，神圣。
令台下的美国电影人们，都看得呼吸都快停止了，因为周闰发的表演已经超脱了“匠人之美”的程度，达到了另外一种超脱尘世的境界。
已经让整个环境都变成他内心的一部分……
这种表演，已经是犹如达芬奇画作，米开朗基罗雕塑一般，达到了基督教最高美学的“上帝之美”。
如果这些美国人懂得书法，他们一定会先到苏轼在《书黄子思诗集》中对找到相应的形容词：“仙绝之美。”
只有这样境界的表演，能够令这世上的所有纷纷扰扰世俗思维平息，令人进入内心最本真的那一刻……
银幕上，仪式完毕，在棺盖即将合拢的一刻，男人起身走进妻子身旁出神地凝望，一股再也无法抑制的感情喷涌而出，悲痛撕心裂肺般袭来，终于他颤抖着跪倒在地，一只手无限温存地抚摸他的爱人，与之作永生之别。
舒缓的弦乐加速，情绪升到顶点。?
在这一刻，很多美国电影人都不由合上双眼细细品味大提琴带来的宁静悠远……可妙的是，等你睁开双眼，画面自会从你想要的地方继续故事的发展，而在尤其需要升华主体的片断，音乐和画面更是交相呼应闪耀出无与伦比的动人力量。
这令纽约派的那些老电影人，又是感动，又是惊讶，感动地是他们没想到自己今天竟然能看到这样一部电影，而惊讶地是这个‘恶棍’顾小凡已经做到了声画的完美互补的境地……
一场彻底的痛哭之后是由衷的感谢——妻子在走之前能够接受这般庄严的礼遇，能够那样从容体面地和爱她的人告别，对生者无疑是种莫大的宽慰。“今天是她最美的一天，真的非常感谢。”
银幕前的人们，都仿佛亲历如此震撼人心的入殓过程，每个人都会对入殓师这个职业肃然起敬。?
很多人原本是躺靠在椅子上的制片人们，一个个都不由自主的坐起来了，他们都觉得看这部电影，不能用哪种吊儿郎当的态度了。
在黑暗的光线中，前面的史派西旁边的一名白发苍苍的老电影人赞叹：“cho是出神入化啊，没想到啊，他竟然达到了这样的地步，史派西，他比你可不差了……”。
刘施诗听着也不禁在心里有些担心，是啊，周闰发的演技简直是太好了，可真真正正把所有人压下去了，包括身为主角的顾小凡，刘施诗这时候不由偷瞄了顾小凡一眼，却发现他一脸的平静。
顾小凡对她抛过一个笑容，他知道刘施诗在担心什么，他知道这里所有的电影人都是这个感觉，周闰发演技太好了，他才是主角才对。
可正在大家这么想的时候，银幕上的小林，竟然开始收敛了之前的夸张表演，开始慢慢地转变了，开始独自担任入殓师的工作。
之前还显得有些夸张与喜感的表情，渐渐地也开始了变得平静而温柔起来。
一件件的入殓工作随着剧情进行着，一对偏执的父母因为把自己的孩子逼向绝路而悔恨不已；一群可爱的孩子为奶奶穿上长统袜，快乐地与奶奶分别；在爷爷脸上留下一个个口红印，寄托了亲人对他最美好的纪念……
小林像一个天使，用细腻的双手和温柔的情感，为死者开启通向天国的旅程，为生者治愈心中那一道道伤口。?
从生到死，所有的家人伤口都慢慢愈合，在这一刻，人们才恍然认识到，无论发生了什么，走到最后，人们只会记得彼此最美好的时光。
死亡化解了恩怨是非，令人回到最本真的状态。
而台下的美国电影人们，则是惊讶地看到了，顾小凡在每一次入殓时的细微变化，每一次进步一点，从喜感到曾经的这整个过程，他都演出的丝丝入扣，到了最后，甚至已经与周闰发那一次令他们震撼的入殓仪式完全一致了……