虽然隔壁就在进行广播剧的最终回公开放送，但叶昭在和上田夕纪与工藤保雄分别之后，还是果断的选择了不去凑那个热闹。
一则事先没有和那边打过招呼，这时贸然跑过去只会添乱，二则虽然是他一手促成的广播剧，他却对这个最终回的公开放送毫无半点兴趣，这种事也许就跟厨子自己把菜炒完了以后，光是闻油烟味儿就饱了差不多，虽然他不是“炒菜”，而是“抄菜”。
走出咖啡馆所在的大楼，若是留心观察一下的话，沿路上不时有拿着便携式收音机，戴着耳机的青年男女经过。
《在世界的中心呼唤爱》平时的广播剧档期是每周一晚的十点钟，而这次的最终回直播则被调整到了周日的下午三点半。因为是休息日的缘故，前去捧场的观众也要比平时多得多。
有一对高中生模样的少年少女并肩走过，少女手里握着一台便携式收音机，和身旁的少年共享着同一副耳塞，黏黏糊糊，亲亲热热的很。
“笨蛋情侣什么的……还真是无处不在啊。”叶昭在心里默默想道。
官方俱乐部成立的事到此为止和叶昭就没什么关系了。后续到底要怎么成立，又要怎么运营，这些东西都是BEING的负责范围。
离开咖啡馆以后，叶昭和新垣明彦也就就地分别，新垣明彦独自驾车返回BEING总部，交付从上田夕纪和工藤保雄那里搜集来的意见和情报，商讨官方俱乐部之后的成立问题。
至于叶昭，则乘上提前过来等待他的上村勇纪的车，向着位于港区芝浦的录音室前进。
说到芝浦这地方，就不得不提“朱莉安娜东京”了，这座诞生于1991年泡沫经济破灭初期的传奇迪斯科俱乐部，其大本营就在港区芝浦。
当时，泡沫经济刚刚破灭，日本陷入一片萧条的境地。但在这样的不景气里，这家俱乐部却大红大紫，吸引着东京的年轻人们夜夜聚集到此。而随着1994年下半年，朱莉安娜东京关门大吉，犹如宣告一个时代落幕一般，迪斯科文化也渐渐走向没落。
不过，虽然朱莉安娜东京消失在了时代的浪潮里，但直到十几二十几年后，当时俱乐部的头牌，被称为“荒木师匠”的扇子舞女王荒木久美子，仍在电视台的节目里亮相，传授她当时令众人趋之若鹜的绝学扇子舞。而关于过去那个纸醉金迷时代的记忆，也在她挥动起手中羽扇的同时，跟着泛起一个又一个的泡沫。
……
等到叶昭来到芝浦的录音室的时候，高桥美玲和西本麻里正在录音棚里进行试唱。
和录音师打完招呼，透过连接录音间的玻璃窗，叶昭向两人打了个“继续”的手势，戴上耳机。这一轮的试唱结束以后，两人一前一后从录音间里出来。
“下午好，两位。”叶昭和两人打完招呼，随后又道歉：“不好意思，稍微迟了一点。”约定的时间是下午四点钟，但是在涩谷耽误的时间有点久，现在已经快四点三十分了。
面对他的道歉，西本麻里露出一个含蓄的，带有“不要紧”意味的微笑，和他要更加熟悉一点的高桥美玲则开口回道：“没关系，我和西本小姐也刚到没多久。”
叶昭要为MANISH供曲的事，在他向长户大幸提出这个提议后不久，就已经告知了两人，正式的主打歌也在一个月之前就送到了两人手里，并且开始了录制。
按说，只是写首歌而已，就算不跟歌手本人见面，只是把曲子送过去也无妨，对于大多数的作曲家和作词家们，他们写给歌手的歌，都是“盲婚哑嫁”，除非自身还兼任制作人，或是从一开始就说好要全程参与，否则就算在初期供曲的时候见过面，也很少全程跟踪监棚。
包括BEING的众多歌手们，虽然都很普通的在唱着织田哲郎的歌，但是大多数时间里都是见不到织田哲郎的，更不要提让织田哲郎过来给他们监棚了。
只不过，这次跟MANISH的合作，稍微有些不同的地方，那就是这次的合作并不仅仅只是为她们提供曲子那么简单，而是要以“MANISH with AKIRA”的名义共同录制这张单曲。
这个合作形式，又和之前跟福山雅治搞出来的合作单曲有些不同。在和福山雅治的合作单曲里，叶昭和福山雅治各自提供一首新曲，自己的曲子也由自己来担任主音。但在这张合作单曲里，叶昭起到的作用，仅仅是进行伴奏的绿叶而已。
举个栗子的话，约等于《世界中の谁よりきっと》这首歌里，站在中山美穗身后贡献和声的WANDS。
想出这个主意来的人自然是长户大幸，他希望能够借着这次合作的话题度，让叶昭帮忙“奶”一把MANISH，让她们能够突破现在的瓶颈，迈上一个新的台阶。要不然，仅仅是叶昭自己的话，绝对不会自己给自己揽太多活儿，主动去提什么给人当绿叶的合作单曲。
虽然有点擅自给人加活的嫌疑，不过既然供曲的事是他自己提出来的，这会儿也就好人做到底，当一把绿叶得了。
MANISH出道的时候，BEING王朝已经建立，尽管如此，尽管前辈们在乐坛开疆拓土，缔造出了一个又一个的辉煌，但作为后辈，她们却始终不温不火，无法跟上前人的脚步。
不仅她们，包括和她们同期、或是稍晚出道的诸如BAAD、ZYYG、REV等乐队，也全部都没有在商业上取得太好的成绩。
在最红火的时候，却无法再推出一线乐队，从某种意义上来说，这也算是释放了一个信号：在BEING的声势达到了顶点的同时，大众们也对他的流水线音乐风格感到了厌倦。
单就MANISH这个组合来说的话，乍看之下综合实力非常强大。首先，两位成员都是百里挑一的美人，不管是身高还是外表，全部都是一流。在娱乐圈混，虽然实力派一抓一大把，但是长得漂亮绝对是优势。
否则的话，B’z的松本老大就不会在决定组乐队的时候，为选拔搭档定下的标准之一就是要貌美……然后，就为自己选到了稻叶浩志这样美貌的搭（伴）档（侣）。
除此之外，担任主唱的高桥美玲，嗓音高亢清亮，兼具大黑摩季和坂井泉水两人的优点，键盘手西本麻里，则拥有着高超的演奏技术，以及作曲的技巧。
要实力有实力，要美貌也有美貌，按理说，这么强大的两名成员，虽然不敢奢望当什么女版B’z，但也不该仅限于现在这种二流开外的状态，并且在之后干脆销声匿迹，让歌迷们因为“MANISH为什么不红，成员之后又都去了哪里”这两个问题困扰不已。
就算叶昭不是MANISH的歌迷，前世的时候，也曾经为这两个问题困扰过，等到来到这里，实际身处这个环境，又和两名成员有了近距离的接触后，才多少得到了一点答案。
从实际情况分析来看的话，西本麻里虽然能写曲子，但是曲子的质量却不够稳定，难以持续输出良曲，唯一的一支热门单曲《捕捉闪耀瞬间》，还是出自川岛美香之手。
（川岛美香跟栗林诚一郎差不多，当歌手都没有红的那个命，给别人写了不少热门曲，自己却不管单独出道还是组乐队都红不起来。由此可见，决定歌手命运的，不仅是才华和美貌，还有所谓的运气以及明星气场。）
同样的，担任主唱兼作词一职的高桥美玲，也没有坂井泉水和上杉升在作词方面的灵气。
ZARD和初期的WANDS，这两支乐队之所以能够杀出重围，所依仗的“法宝”就是歌词。
在ZARD和WANDS的歌词里，拥有着完整而又独特的，属于ZARD和WANDS的世界观，而这样完整和独特的世界观，恰恰是MANISH所缺少的最重要的东西。因此，MANISH才无法从众多风格相似的组合里脱颖而出，获得大众的关注和长时间的支持。
而除了这些叶昭自己在心里分析出来的东西之外，等到实际和高桥美玲与西本麻里合作共事，叶昭也在两人身上发现了一个很重要的问题。那就是，这两个人之间的关系，稍微有那么一点微妙。
这种微妙并不是指这两个人的关系很差，见了面周围空气就自动降温十度之类的，而是一种所谓的气场不和，当她们俩凑到一起的时候，就算是相互抛媚眼，都透着一股子貌合神离的味道。
其实对于乐队来说，真正关系好到同吃同住私底下天天一起出去玩的真的不是很多，或者说，关系平平的要比关系很好的要多许多。
为了保证乐队能够长时间维持下去，不少乐队的成员之间还会刻意保持距离，只当个普通的同事，工作之外，私底下连电话都不会打一个。
但是，当他们开始工作，站到属于自己的位置，拿起自己的乐器的时候，共同的目标和追求又会将他们紧紧联系到一起，让他们变得默契十足。