体操馆内，身穿黑色礼服的沈银荷，穿着高跟鞋咚咚地踩进来，上前面对面冷冷盯着，刚刚训练完河智苑，抬手狠狠地“啪”的一巴掌～把穿着体操服的河智苑整个打翻在地。
“妈的，你怎么敢这样，你个连爹都不知道是谁的婊子，你妈只教你勾引别人的男朋友吗？她只遗传了这个本事给你？”
河智苑光着脚从地上爬起来，双眼冒着火盯着沈银荷一秒，上去扬手”啪”清脆地还了沈银荷一大嘴巴，沈银河被打地脸一歪，马上又回过神了，用手撩了一下被打乱头发，愤恨盯着河智苑，两个人就就这么恨恨地互瞪着。
“停！”
坐在导演椅上的李小乐皱眉喊了声，摄影机后的众人才是一阵感叹：
“这场演得真棒，情绪太到位了～”
“你说，河智苑这妮子不错就算了，可这沈银荷确实有点超水平发挥了，刚开机的时候她连台词都说不清楚，现在已经演得这么好的，太让人觉得诡异了。”
“我看她当初就是故意装孬的，这女人心计深啊……”
而这时候在体操馆的外面，有几个穿着外校校服的大学生在对面食堂二楼栏杆上趴着，从这里看，正好透过体操馆窗户可以看到河智苑与沈银荷位置。
这段时间，檀国大学的学生在拍剧场电影的消息，早已经传遍了首尔的大学表演界，各个学校表演院系相关的学生都纷纷来檀国观摩，想瞧瞧这届学生扶助电影的得主到底是有什么本事。
而《色既是空》的剧组，在檀国各个地方出没，如此多的俊男美女，那么无限美好，青春明媚，成为了檀国大学独特的风景，每天都有不同大学的人，通过各种不同的途径偷窥他们拍摄过程。
“玄彬，你不是说这几个拍四级片的不行吗。。我怎么觉得像模像样的，比我们中央大学的那几个女的强多了。”一个拿着望远镜的小子趴在栏杆上感叹道。
“我猜是前几天她们应该是太紧张了，没发挥出来吧。”旁边的光头小子摸着下巴上的胡渣猜测。
那名叫玄彬的英俊学生，双手揣在裤兜里，很有范地摸了摸自己的刘海，哼哼地道：“我何必骗你们，上个星期我来的时候，她们演得真的是烂到无以复加了，不过也许是这帮女的特别有灵性，学起来快，要是光拍四级片都能拍现在到这个水平，那要我们这些专业学院的学生做什么？”
“妈的，只能说这叫河智苑的檀国学生运气好，竟然随便找演员都能找这么好的，肯定是有后台～！我就不信他们剧本比我们写的好！”拿望远镜的小子不服气地骂着，帮玄斌冤屈：“咱玄斌这么帅，他要是是个女的，肯定也有影兴会的老男人愿意扶持的～！”
“说有个屁用，看我的～！”小光头听着自己哥们提起他们申请扶助金失利的事情，心里也是极为不愤，对着体操馆方向大叫道：
“嘿～沈银荷～哥是你的影迷！哥看过你的片子，你这演得太没激情了！！给哥来个不穿衣服的镜头啊！！！”边还拿镜头旁的小反射镜，反射阳光照在沈银荷的脸上。
体操馆里的河智苑正喝着水，听到上面怪叫声传来，看到沈银荷低头躲着那些混小子的镜面反光，心里也很不舒服，让人把窗户给关上，走到沈银荷身边安慰：
“别听他们的，那些学表演的小毛头就这样，各个都以为自己了不得，就算是汤姆·汉克斯来，他们都能骂两句的。”
“没什么，都习惯了……”沈银荷无所谓地笑了笑道，其实她心情很好，这几天她自己都吓了一跳，她怎么能演得的这好了啊，对于台词一点负担都没有了，现在觉得李小乐让她每天发疯似的用那变态“火柴法”念台词，特别有意义，当你读了几万遍以后，根本不用过脑子去背，对方说完上句，你就知道下句是什么，轮到自己的时候不把台词说完还有种不舒服的感觉，这感觉简直太奇妙了……
让她感触更深的是，在学校住的这十多天，她似乎回到了学生岁月，说话的语调与走路的动作都不知不觉间受到周围人的耳濡目染，跟身边的同学已经越来越像了，以至于这几天她到食堂吃饭的时候，不少男同学都给她献殷勤想要到她电话了，还以为她是檀国的学生呢，这让她每天拍摄再辛苦也感觉很快活。
沈银荷偷偷瞄着在低头沉思的李小乐，忽然觉得他在自己心里形象崇高了不少，整个人似乎都是散发着一种淡淡光芒似的，心里真正是服了，自己拍了这么几年“片子”，似乎都没感觉有这十几天进步快，原来在真正的导演是这样导戏的啊……
这小导演确实很神奇。沈银荷想到之前那个让她发疯“火柴法”训练时候，每念一遍，都在心里骂一句“死变态导演，三十岁头发肯定掉光。”突然觉得自己很是可笑。
其实，李小乐这个“火柴法”方法并不神秘，就是所谓情绪神经源记忆法，最早的时候是美国的一家保险推销公司训练的时候，训练新保险推销员的方式。
无论头脑多么紧张，说不话来，一旦人在全神贯注重复说很多次之后，自然而然就会变成一种情绪神经的习惯，就像小孩子刚开始走路很紧张，也不知道身体怎么动，脚抬多高，步子迈多大都不知道，生怕摔倒歪歪扭扭的，而大人走了几十年的路后，根本就不用想先迈左腿还是右腿，就可以大步流星了。
而这个通俗的方法被中国兰州大学的一位叫李阳学生领悟精髓，于是就发明一种类似“火柴法”的英语学习方法——“疯狂英语”。
而在好莱坞，鬼才大导演昆汀·塔伦蒂诺掌握着这种方式去训练群众演员，当然，这种小细节是不会出现各种教科书里的，只有像是李小乐这种曾经亲眼看过昆汀导演拍片现场人，才能偷师到。
李小乐低头在镜头前重新看了一边刚才拍的，老徐一脸疲劳地站在一旁，看李小乐皱眉不以也不由有些愕然：
“怎么？还不满意，这可都是按照剧本走的，一早上都拍了7遍了，已经够好了吧。”
在老徐看来已经相当完美了，可李小乐却还觉得还不够。
从开机到拍摄已经有半个月了，学校方面全力支持也让他们拍摄进度特别顺利，按照场景拍摄顺序，已经在拍完了卡拉OK，宿舍，游泳池，医院的近五十场戏，全部是按照着李小乐撰写的剧本拍摄的。
场地全部免费，学生还提供人员支持，甚至所有器材都是由学校借出，虽然数码摄影机的效果没有胶片摄影机的好，但是对于一部以剧情为主的电影来说，已经足够了，无论是金中民还是河智苑，这些演员的演出简直是出人意料的好，片场里众人总是因为各种笑料笑得前仰后合的。
拍摄中出现的唯一个麻烦问题就是，怎么让所有工作人员在拍摄的时候忍住笑不NG，这也算是幸福的烦恼吧……
不过这个半个月磨下来，作为李小乐逐渐发觉一个深层次的问题，那就是这部剧本中人物感情处理的细节有些不真实，特别是配角举动不太不符合逻辑，很是脸谱化，这大大削弱了剧情给人的真实感。
特别是刚才那个互打巴掌的剧情，虽然剧中的银孝与金智宛都是性格强硬的年轻女性，可怎么可能会打得那么冷静呢？毕竟她们都只是学生，剧情上虽然不错的表现了人物性格，但是人物反应却不太真实。
越是充满笑料的喜剧，越是需要真情实感来支撑，否则一味的把笑料堆砌就会让喜剧变成一部笑话，为什么《大话西游》会被誉为周星星最伟大的代表作，就是因为他演绎出以往无厘头影片里没有的，感人至深的爱情。
一部喜剧成功点普通人都会认为在那些好笑的剧情，其实恰恰相反，喜剧的好笑来源于影片中那些情绪反色调的衬托，人物的悲哀，愤怒，绝望，无奈，才是让人看到好笑情节会爆笑的基础。
没有这些真实的负面情绪，就会沦为香港鬼才导演王京后期的那种烂片节奏，一堆设计好的笑料段子，却让人笑不起来，显得很无聊。
李小乐开始在思考着一个问题，在原版的《色既是空》里，金中民扮演的恩植身上的小人物悲哀色调特别突出，可在整部影片里却显得有些单薄，当初看原版时候，自己就有这样的感觉，现在自己亲自拍摄这种感觉就更加强烈了。
他能不能尝试改变一下，让电影能更好呢？原版拍得非常不错，但是还不完美，自己是否该主动在原版的基础上改善一些呢，李小乐有些犹豫挠了挠头，很是不自信起来。
这时候突然从体操馆的落地镜里看到自己那一张很烦恼嫩脸，李小乐突然愣住了，这犹豫不决的模样，不完全是记忆中那个原本软弱“李小乐”翻版吗？妈的！这是活转回去了，既然重生一世何必这么畏畏缩缩，我现在都已经是导演了，为什么不相信自己的感觉，搞一把！我就不信自己混这么多年是白混的，李小乐咬牙下定决心……