一男一女的侧面剪影往前一碰，做了个亲吻的动作，随即化作我们俩公司的logo图标。这个很羞耻的画面一转，又列出片头名单：
“出品人：褚青、范兵兵。导演：苏照彬，编剧：苏照彬……”
全国2000家影院的《剑雨》放映厅里一片安静，只听那尖锐古怪的配乐响起，有点像唢呐，又有点像西域风格，一幕幕水墨动画保持节奏的转换，介绍着故事背景。
大家精神一振，这个音乐确实很敞亮，开头也简洁有力。
商业电影最基础的就是流畅性和通俗化，苏照彬掌控的相当不错，不到两分钟就交待了背景，并引出主线剧情。
“……”
周黎明却面无表情的坐着，左手攥着小本，右手攥着笔，丝毫未动。他作为影评人，眼光属于另外一个层次：罗摩遗体跟《九阴真经》没什么两样，或许又是江湖仇杀，争夺秘宝的老套路。
他没看预告片，所以略感失望，如今这世道，最怕的就是俗。
“铮！”
正想着，忽听音调一变，换成了苍凉悲重的古琴声。细雨、连绳、雷彬三大杀手围攻张府，没有厮杀喊叫，没有痛苦怒吼，就在这琴音下，三个人从府门直推到内院，所到之处，横尸遍地。
唯一在抵抗的就是张人凤，独战雷彬、连绳、韩昶，细雨却抱着半只遗体遁走。
“哇！”
某些观众不禁低呼，看多了热血江湖，这种寂静杀戮倒有莫大的冲击感。
原版中，这段情节之后，紧跟曾静出场。苏照彬的剪辑思路，可能想造成观众的好奇心理，参杂着大量的插叙和倒叙，怎奈火候不到，显得凌乱散碎。
这一版就顺其自然，该丰富的丰富，比如细雨和陆竹的相处；该删减的删减，比如吴大导女儿没个卵用的四分钟乱入。
“还是来晚了，不过生未必乐，死未必苦……”
石桥，月色，那个僧人轻轻问了一句：“你就是细雨吧？”
他一身尘仆，胸前挂着佛珠，却蓄着短发。那双眼睛黑色如漆，绞着月色，似哀怜，似悲悯。李宗涵贡献了自己最好的演技，惹得全场女生都在心跳。
陆竹的武功奇高，本可以杀了细雨，但是没有。他缠了对方整整三个月，为的就是度化。
那破庙残佛，篝火如幻，僧人背对着女杀手：“我不能再见你，再过几天，我就正式剃度出家。今日别后，我将晨昏为你诵经消业，求佛祖发愿，让你了悟能断，能断一切法，能断世间一切痛苦，而等彼岸。”
“哼！”
细雨冷哼一声，剑尖又往前半寸：“现在才说剃度？哪家寺庙敢帮你剃度，我就血洗了他们！”
“呵，总算有点意思！”
周黎明笑了笑，此刻才往本子上记了一笔。其实这段也俗，放下屠刀立地成佛嘛，但妙就妙在两个人物设定，这就是符合观众审美的展开。
陆竹迷茫，不知道自己是否爱上了细雨，他觉得这是孽，所以要了结。
细雨更迷茫，不知道自己是否爱上了陆竹，所以要寻求一个答案。
“禅机已到……”
陆竹点化细雨，故意身死，冰冷的剑刺入胸口。他颤着声音，把念珠放到剑上：“若你能放下手中这把剑，我愿是你杀的，最后一人。”
绳断，佛珠满地。
“呜呜……”
有妹子已快忍耐不住，纵然没哭，也是眼圈微红。哎哟！高僧和女杀手神马的，就叫一带感，带劲的带，感动的感。
“李宗涵好禁欲啊，就爱这种的！”
“啊啊啊，这分明就是佛秀嘛！”
“拜托，后面还怎么演？”
观众边赞边蛋疼，甭说别的，光细雨和陆竹两个人，就能拍一部完整的电影。结果进度条还有大半，挂了！
不按套路出牌啊！
就在大家集中精神，把手机、爆米花通通甩掉，想继续往下看时，却见那篝火忽明忽暗，画面特自然的过渡，切到了一处古代集市。
行人如织，摊贩拥挤，酒楼在旁侧耸立，对面是高台，一个戏班子正演着杂戏。寥寥几笔，便勾勒出一副生动的市井画卷。
镜头给到一个女人的背影，跟着她的脚步，来到一处小摊前。张少华饰演的蔡婆正摆弄货物，那女子展开一纸告示，问：“蔡大娘么，听说您有房子在招租？”
随后，蔡婆领她进到一处大宅，介绍道：“这本是黄大夫的家，他去年回乡养老，房子就一直空着……”
摄影师似在逗弄观众，给到女人的脚，给到女人的全身，却始终不给正脸。
“这是三个月的租金。”
“好好好，我明天就打个契约给您，还没请教尊姓大名？”
直到此时，镜头才慢慢上移，钉在于飞鸿那张素雅精致的脸上，“我姓曾，单名一个静字。”
“哈！”
“于飞鸿还是那么美！”
“我就知道！”
不少影迷一拍大腿，言辞不一，意思相近，这个转折超级棒的！导演没故弄玄虚，观众很容易就猜到，曾静就是细雨。
身份的改变和重来，往往是看客的g点，尤其在别人不知道的时候——周黎明写了一句话，并发现自己的观影兴趣迅速提升。
如果之前是60分，现在已经到了90分。
不仅是他，京城某影院的成青松，羊城的魏君子，南*京的史航……这帮靠文字吃饭的家伙们，不约而同的选择首映日来看片，然后在本子上，或在脑袋里添上几句核心点评。
“出乎意料！虽然是老梗，但出现在一部武侠片里，我们可以称之为惊喜了！”
“ok，我猜到了后面的剧情，但还是兴奋的难以制止。古代版史密斯夫妇？或者古代女性版的真实的谎言？又或者古代版的变脸？”
“只要后面别崩！哦，千万别甭！不然就太太太太可惜了！”
……
周日的阳光很好，不知不觉已近中午。全国2000家城市影院的候场区内，几乎都是同样情景。
众多观众聚集于此，没有丝毫不耐的等候入场。因为放眼望去，电子屏上满满的《让子弹飞》，《剑雨》，《剑雨》，《让子弹飞》……
它们联手霸占了80%的排片率，《赵氏孤儿》和《大笑江湖》只剩下可怜的四五场。
“10：25分的《剑雨》就要开始，请大家准备检票！”
喇叭又响，又是呼啦啦的一群人挤上前。而在放映厅里，先睹为快的观众们才意识到，《剑雨》的精彩才刚刚拉开序幕。
曾静搬到了这处宅院，卖布为生，邻居们只看她端庄秀美，大气有度，不敢冒犯。却不知，每当夜深人静，她都会被旧梦惊醒。
“我愿化身青石桥……”她呢喃着这句话，凄然悲伤。
观众们不懂，低低议论着，之后，便进入了第一段倒叙。
江上，夜舟。
细雨找到了李鬼手，她说：“我不想再见到这张脸。”
李鬼手则展示了自己的精绝医术，先将蛊虫放入鼻腔，用药引导，让虫啃食她的面骨，再划开皮肤，佐以金针，顺着肌理缝合……活生生来了一发古代的易容教学。
“卧槽！”
观众看得惊呼连连，谁也没挑毛病，反倒愈加新奇亢奋。拜托！武侠的世界整个脸算什么？
这一幕，也为诡谲的江湖世界揭开了一角面纱。
跟着，细雨化身曾静，来云何寺找见痴和尚。老和尚躺在椅子上，絮叨着陆竹的身世：为少林寺四十年来，佛法武功第一人。
“师父，为何他死前说，禅机已到？”
“佛主点化世人，讲究机缘，禅机一过，缘即灭矣。禅机未到，虽点亦不中。”
“那……”
曾静再问：“我愿化身石桥，又是何意？”
“佛陀弟子阿难出家前，在道上遇一少女，从此爱慕难舍。佛祖问他，你有多喜欢那少女？阿难回答，我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，只愿她从桥上走过……”
老和尚说罢，忽地转过头，叹了句：“他对你很好啊，好好过下去吧。”
“当！”
远处的钟声，隔着山峦，悠悠回荡。
简直放大招啊！
这段典故仿若神来之笔，就像那钟声一样，一下子戳中人心。本是一个痴*汉的故事，但跟佛经结合，瞬间高大上！
甚至有不着调的家伙想着日后把妹，又有逼可装了。
“哎，这是游本昌吧？”
忽然间，一位年龄较长的大叔小声叫道，旁边的妻子也看了看，道：“还真是，妈呀，多少年没出来了！”
没错，演老和尚的正是《济公》里的游本昌。年轻人都不认得了，片方找他来演，也有小惊喜的意思。
至于影评人，则在惊叹布局精巧，内涵连贯，既立住了陆竹和细雨，也连接了曾静的人生。
陆竹陆竹，他是让细雨永远忘不了。当她弃剑，踏上每一步新的道路，她都愿相信，这每一步路都是你——这便是机缘。
质感，是个很抽象的词汇。
放在电影里，它就形象许多，比如台词的缜密和生脆，色调的饱满和自然，构图的比例和细腻，人物举止思维的逻辑性……如此融合到一起，便是质感。
《剑雨》无疑做的非常出色，什么人说什么样的话，什么人做什么样的事情，范小爷很艳，于飞鸿很美，李宗涵很苏。
不过，褚青的影迷却极其不爽：妈蛋的，都演二十分钟了，我们家老大呢？
（晚上还有……）(。)