当初安迪为了“速度与激/情5”的分红，着实博弈交锋了一番，最终才成功打开了局面。
如果说那是商业电影，票房分红的系统是与众不同的，而且蓝礼没有参与其中，无法深切地体会到票房分红的困难；那么“爱疯了”的发行合作，蓝礼就感同身受了。
从哈维-韦恩斯坦的态度就可以看得出来，很多时候，制片方宁愿多付一些钱，也不愿意给演员分红。
一来是因为分红也就意味着，收入更高的话，演员的收入也将更高，这分走的是制片人的利益；二来则是因为票房分红本身也是权力的代表，意味着演员可以参与更多的决策，分走制片人的权力。
不管如何，票房分红已经足够艰难了，但现在，托尼不仅给了票房分红，而且还更进一步，把影碟分红也让了出来——而且还是主动的，蓝礼甚至没有进行争取。即使是匪夷所思，都不足以形容托尼的豪爽和直接了。
蓝礼知道，“超脱”的票房和影碟都扑街了，就算这两部分都可以取得百分之五的分红，他的最终片酬也高不到哪里去，但这不是重点，重点还是在于托尼的诚意以及专注。真正地让蓝礼看到了，托尼对电影的百分百投入。
当然，从这一个小小的细节也可以看得出来。“超脱”应该没有打算找其他合作公司，可能就是托尼自己的制片公司负责投资制作，所以他才有权利瓜分这一部分利益——属于他自己的利益。
这样的痴人，在五光十色、光鲜亮丽的好莱坞，几乎就要灭绝了。
比起伍迪-艾伦来说，比起蓝礼自己来说，托尼才是真正的“为电影痴狂”，让人心生敬佩。
“你还有其他需求吗？”一鼓作气地抛出了炸弹之后，托尼居然还是一脸专注地看着蓝礼，开口询问到，“还是说，片酬还需要再进一步谈一谈，酬劳方面可能比较困难，但分红方面……”
看着托尼的表情，蓝礼哑然失笑，低低的笑声在胸腔里回荡着，“再继续下去，你就要破产了。”以调侃的方式，拒绝了托尼的好意。
托尼却毫不在乎地耸了耸肩，“赚钱的机会无处不在，但艺术的良机却不容错过。”
蓝礼点点头，“没有人想要错过创作的灵感。”
这一回应让托尼呵呵地笑了起来，“对了，我还忘记询问你的档期了。”托尼终于想起了这件事，“我们剧组还需要一段筹备时间，需要寻找其他的演员，不过，我们是独立小剧组，所以比较机动灵活。”
沉吟了片刻，托尼迟疑地说道，“我们的预期是在四月份开机，但如果错过了四月份，最迟会在六月份开机。你的档期可以吗？还是说，需要我们进一步配合调整？”独立电影的档期都比较机动，影响的因素有很多，这和商业电影是截然不同的两套模式。
蓝礼脑海里想起了安迪所说的”龙纹身的女孩“。
“没问题。”蓝礼给出了他的答案，点点头表示了肯定，“我愿意出演这部作品。但，我有一个问题。”
托尼和卡尔都露出了欣喜的表情，但还没有来得及庆祝，就被蓝礼的问题吸引了过去，死死地盯着蓝礼，这让蓝礼不由莞尔，开口说道，“我什么时候可以开始阅读剧本？”
阅读“超脱”剧本，不是为了构建角色，也不是为了带入角色，而是为了阅读台词。
对于表现派演技来说，台词不是最重要的，很多时候，在没有台词的情况下，情绪的表达依旧具有强大的震撼力，但不可否认的是，台词是表演十分重要的一部分。真正出色的学院派演员，台词基本功是绝对经得起考验的。
更何况，“超脱”有大量的独白和自白，台词的意义就更加重要了。
托尼眉宇之间的谨慎消散而去，取而代之的是真正的喜悦，他喜欢蓝礼这样的态度，“明天，明天就可以了。你把经纪人的名片给我，我联系他，尽快把合约的事情完成，你可以着手开始阅读剧本，我们则可以着手开始筹备其他部分了。”
经纪人的名片。
蓝礼忽然就觉得一阵喜感。先是乔治-斯兰德，然后是托尼-凯耶，安迪接到这些不在计划之中的电话，估计会十分困惑吧。作为一名新人演员，他确实不太“安分守己”。
托尼捕捉到蓝礼笑容里的玩味，瞪大了眼睛，“怎么了？”
蓝礼摆了摆手，“没事。”翻找了一下自己的钱包，却发现自己根本没有随身携带安迪名片的习惯，结果只能是拿出了手机，“要不然，我直接把他的电话号码发送给你？”
如此随性，又如此直接，甚至还有些散漫。果然，艺术家之间或多或少都是有相通之处的。
“没问题。”托尼也掏出了手机，交换了彼此的电话号码。
随后，伍迪无比认真地询问了一下蓝礼今晚的表演清单——蓝礼之前的猜测是正确的，伍迪今天的确是带着托尼和卡尔过来这里欣赏表演的，然后想要向斯坦利打听一下蓝礼的联系方式。在伍迪这样的老学究看来，这比演员工会要方便多了。
蓝礼的确是一无所知，到吧台询问了尼尔之后，这才回来进行了讲解。
正当蓝礼准备告辞离开时，伍迪却是顺口说了一句，“你呢？准备什么时候上台表演一次？”
“至少不是今晚。”蓝礼半开玩笑地回答到。
托尼呵呵地笑了起来，表示回应。但伍迪却不买账，依旧是那一幅冷淡的表情，“你是一个不错的表演者，也许你应该多上台。”
这样的称赞，着实让蓝礼有些意外。
鼎鼎大名的伍迪-艾伦，可以说是名声在外，一向挑剔，尖酸刻薄、嬉笑怒骂从来不会手软，也从来不曾看他想谁妥协过。除了纽约，他一生的挚爱，这座城市在他的镜头之下总是有着特别的魅力。
不要说蓝礼了，就连托尼也讶异地投去了视线。伍迪不为所动，只是耸了耸肩，“我知道你是一名演员，但舞台本身也就是表演的一部分。也许，你可以每周找一个时间，在这里进行表演，体验生活。在这一个小小的酒吧里，包容的东西，也许花费你的一生，也不见得能够读懂。”
蓝礼想起了一件事，伍迪是一个萨克斯风演奏者，每周一，他都固定会在一间酒吧演出，三十年了，从来不曾间断过。
他是一名导演，却又不仅仅是一名导演，各种艺术形式从本质上来说其实是一样的，折射的都是创作者、艺术家的灵魂思想。
在别人看来，每周一表演萨克斯风，这就是不务正业，更是与导演工作完全没有关系的业余爱好。但谁知道呢？也许，伍迪能够在如此高龄，依旧保持如此旺盛的创作力，根源就在于每周一的演出之中。
蓝礼觉得，下一次有时间，他应该找个周一，专程前往观看一下伍迪的表演，还有伍迪眼中的纽约夜生活。
“我忽然也有些好奇起来了。”托尼兴致勃勃地看向了蓝礼。
伍迪的话语里，里里外外充斥着对蓝礼的不屑和挑剔，年仅二十一岁，即使表演天赋再出众，但社会阅历的积累和打磨还是不够。和之前三部作品相比较，“超脱”的亨利是一个真正有阅历、有底蕴的角色，他对演员的考验是全方位的，即使想象得再困难，实际情况还要再难上十倍。
不过，托尼却听出了隐藏其中的肯定。如果不是伍迪对蓝礼的演唱留下了深刻的印象，伍迪是不会如此坚持的。这着实是一件有趣的事，托尼也不由隐隐有些期待起来。
蓝礼报以微笑作为回应，“那只能等待下一次了。”
居然是闭门羹。难得，着实太难得了。托尼偷偷地打量了一下伍迪的表情，那不屑和鄙夷的神色之中，又增添了些许僵硬，真是精彩绝伦。
蓝礼却十分坦然，丝毫没有因为拒绝伍迪就惴惴不安，又或者是沾沾自喜。
每一个艺术家，都有自己的创作方式，没有所谓正确的方式，也没有所谓错误的道路。伍迪有着属于他的方式，而蓝礼则有他的节奏，不同的方式，打开同一个世界，将会看到不同的景象。适合伍迪的，不见得就适合他；同样，适合他的，也不见得适合伍迪。蓝礼可没有打算，因为对方是伍迪-艾伦，就动摇自己的原则。
更何况，比起专心致志的托尼来说，蓝礼已经算是不务正业了，着实有些汗颜。
当然，蓝礼也承认，以音乐来构建思想桥梁，在自己与作品之间，在自己与角色之间，在自己与合作演员之间，建立起畅通的轨道，这是值得肯定的。当初，他之所以能够得到尤金-斯莱奇这个角色，“克里奥帕特拉”这首歌就扮演了重要角色。
不过，虽然蓝礼十分敬佩托尼，他也没有打算放弃自己的兴趣爱好。敬仰归敬仰，但蓝礼还是打算沿着自己的道路，继续探索下去，寻找到属于自己的创作方式，期待着，最终能够达到同样的终点。
说完之后，蓝礼也就转身告辞了。
托尼目送着蓝礼离去的背影，用肩膀狠狠地撞了撞伍迪，满脸幸灾乐祸的表情，让伍迪翻了一个白眼，不打算理会；坐在对面的卡尔，看着恶作剧的托尼，无可奈何地摇了摇头，决定不掺和其中。